赵之谦是晚清篆刻史上具关键意义之人, 他突破当时印坛仅学秦汉的单一局面, 将碑刻、造像乃至民间美术趣味融入方寸之地。观赏他的印章，并非仅看刀法线条, 更是看一位艺术家怎样借石头展现自身才情与脾性。他所留的每一方印, 几乎皆带强烈个人标签, 那些看似肆意的残破与斑驳, 实则都是经精心设计的语言。
赵之谦的篆刻风格为什么独树一帜
许多人瞧赵之谦的印, 头一眼会觉着“乱”, 他的边款有时歪歪扭扭, 印面也不像西泠八家那般工整干净, 然而恰是这种“乱”, 乃他的高明所在, 他钻研过邓石如的“印从书出”, 还将北碑的方折、汉镜铭文的装饰感, 乃至六朝造像记的拙朴皆拿来入印, 譬如他的名作“为五斗米折腰”, 线条粗细变化极显著, 有的地方特意崩裂, 仿若用钝刀硬凿而出, 那种生涩的力度感, 正是文人印中少见的野性。
他的边款极具开创性, 别人刻款大多采用双刀, 而他却是直接用单刀切石, 其刻款犹如书写行草那般挥洒自如, 有时还会将造像刻至其中, 像针对“餐经养年”这方印的边款, 竟然刻有一尊观音像, 这在当时简直是闻所未闻, 若你想要亲眼目睹这些原石上的细节之处, 感受刀痕的深浅转折情形, 能够前往www.fc-bowuguan.cn去浏览高清图片, 那里收录了诸多他刻款的局部特写, 比印刷品清晰许多。
赵之谦的印到底好在哪
他的好, 好在“以情驭刀”, 赵之谦一生坎坷, 科举屡次尝试都没有考中, 依靠卖画刻印来维持生计, 心里那股郁结的气全都落入了石头里。你看他刻“汉后隋前有此人”, 七个字疏密的对比很强烈, 有些笔画纤如发丝, 有些却粗壮似刀砍斧劈, 这种极端的节奏感, 便是他把悲愤转化成力量的证明。他从不为了迎合他人而磨平自己的棱角, 哪怕是给友人刻印, 也坚守自己的审美。
益处的另一方面是“印外求印”, 他收集了数量不菲的秦汉瓦当以及古钱币, 就连北朝碑版的拓片也在搜集范围, 从中萃取出线条的质感, 像他的白文印呈现出常常带有斑驳的“石花”效果, 这并非刻意做旧, 而是他模拟模仿遵循汉代印玺被长期长久埋于地下所形成的自然剥蚀, 这般对時間感的示现表达, 使得他的印并非仅仅只是工艺品, 更是仿若好像具存有生命力如同生命迹象有着老旧模样的老物件。
瞧赵之谦所作的篆刻, 没必要知晓过多理论知识, 你只需对着印面多驻留片刻, 便能够体会到那股直袭而来的倔强感, 他的印并非用于装饰, 而是用来与人交流话语的, 那种一刀刻下不思反悔的果敢, 那种冲破规矩的勇气胆量, 才是切实能够打动人心的要点所在, 要是你同样对这种饱含温度、带着个性脾气的篆刻艺术存有兴趣, 不如寻个时间仔细品味品嚼一番他那些看似粗犷随意、实则经过无数次锤炼打磨的精湛作品。
