罗绮这位画家的印章, 可不是仅仅画作角落那抹朱红那般简易。在我的认知里, 它既是一件作品的“身份证”, 又是画家艺术精神的具化展现。罗绮是当代画坛中风格独具一格的画家, 其印章常常由他自己设计或者与知名篆刻家合作弄好, 方寸之地汇聚了他对艺术的完整领会。要是你正在留意他的印章, 那就表明你已然开始从更深的层面欣赏他的作品了。
印章怎么影响画作价值
不少人觉得画的价值高低仅取决于画面自身, 这实属一种错误认知。罗绮的印章, 每一枚都存有门道。像他常常使用的那枚白文“绮”字印, 其刀法干脆利落, 线条在粗细变化里蕴含着浓烈的个人情感, 和他的大写意水墨风格完美融合。倘若你有机会近距离观赏他的原作, 会发觉印章所盖的位置, 距离画面边缘的远近程度, 以及与落款是否平衡, 这些细微之处罗绮都经过再三斟酌。正是由于他对印章这般讲究, 才使得藏家在鉴别真伪时多了一个可靠的凭据——仿制者常常忽视了印章本身的笔意与神韵句号。有些藏家, 甚至会为了获取盖有特定印章的早期画作作品, 心甘情愿地多付出两成的价钱,由此能够看出画家罗绮的印章, 印章对于画作市场定位而言, 其拉动作用有着多么直接的呈现。
从印章能看出什么门道
罗绮于不同创作阶段运用过不同印章, 这里面暗藏着线索, 比如, 2005年以前他常用圆形闲章“云水间”, 彼时他热衷于山水写生, 印章里的气息开阔且自由, 到了2010年后, 他改用一枚长方形白文印“守静”, 这恰对应了他创作风格由外放向内敛的转变, 你若自己收藏了罗绮不同时期的作品, 不妨将印章信息整理出来, 再对照他公开的创作年表, 会发觉印章演变几乎就是他的艺术成长史。有些在某领域颇为精通的人, 甚至能够凭借印章所呈现出的磨损状况, 来判定一件作品是不是出自画家处于其造诣最为高深阶段的创作成果, 新雕刻而成的印章边缘是锐利的, 在经过数年的使用之后会出现自然而然的圆钝现象, 这样一个细微的环节使得伪造的物品没有办法隐藏身形。
那场私下所说交流之中, 罗绮曾表述, 其刻印之际会于边款里记载当日气象或者心境, 像是“丙申夏至, 雷雨大作, 刻此以记”这般。将印章视作日记看待的这种态度, 使得他的每一方印均成为理解其艺术人格的关键所在。你能够尝试去寻觅他某幅代表作的高清图像, 把它放大去查看印章朱白分布状况,接着再阅读下这边款里的文字画家罗绮的印章, 那个隐匿于画面之外的罗绮, 就会变得格外生动鲜活。
